Искусство латте-арта
Однажды он заметил, что при конкретной технике вливания взбитого молока в кофе получается интересное сочетание оттенков двух ингредиентов, и это позволяет создавать рисунок. Более того, подобная подача придает капучино привлекательный вид и очень радует посетителей. Пьеранджело начал активно работать над этим, изучать игру светлого и тёмного оттенков. В результате он изобрёл три базовых фигуры латте-арта: сердце, лист и яблоко.
В начале 80-ых к Пьеранджело приезжают коллеги из других континентов и стран, чтобы посмотреть своими глазами на технику работы с молоком. Знаковым для итальянца становится визит американцев, которых особенно волновала тема популяризации искусства. Здесь стоит отдать должное Дэвиду Шомеру.
Он записывает приёмы и техники обработки и вливания молока на видеокассету. Вскоре видеоматериал становится доступным, а новаторская техника получает название «латте-арт».
Дэвид Шомер в процессе создания рисунка
У Дэвида Шомера начался настоящий бум в его кофейне в Сиэтле. В конце 80-ых он начал экспериментировать с различными формами, а к 1989 году Дэвид усовершенствовал рисунок розетты в форме сердца, основываясь на картинке, которую увидел в итальянской кофейне. Латте-арт быстро становится популярным в США, Европе и постепенно охватывает весь мир.
В 2000-е годы искусство в совершенной форме достигло Австралии и северных стран. Большую роль в популяризации сыграли не столько отдельные люди, сколько чемпионаты и батлы.
Сегодня можно встретить высокий уровень латте-арта почти в любой части мира, будь то Азия, Европа или Америка. Сейчас латте-арт стал маркером опытного и квалифицированного бариста и ценится потребителями, как более персонализированный подход. В наше время владеть латте-артом – это не пожелание, а обязанность профессии.
Полина Нотик, двукратный чемпион России по латте-арт 2014 и 2017 года и победитель Latte Art Battle 2021
Латте-арт – это молодое направление, но за его короткую историю бариста успели придумать различные виды и ответвления. Поговорим о видах латте-арта.
Существуют две основные техники создания латте-арта – свободное вливание и Этчинг. Каждая из них отличается друг от друга. Если вы хотите стать профессионалом высокого уровня, стоит овладеть обеими техниками. Так что не стоит недооценивать какую-то из них.
Свободное вливание рисунка появляется благодаря контролю струи в момент наполнения чашки. Она является основной в латте-арте и за высокую сложность самой приоритетной. Владение этой техникой лежит в основе мировых и локальных чемпионатов бариста.
Иван Гаврилов, двукратный чемпион России по латте-арт 2018 и 2020, победитель Latte Art Battle 2017Этчинг – сначала техникой свободного вливания создается заготовка, а потом оставшейся пеной дорисовываются новые элементы. Иногда бариста используют красители и топпинги для дополнения визуала.
Обе техники активно используются на чемпионатах бариста. Большинство рисунков создаются свободным вливанием, а в комбинации с этчингом можно изобразить абсолютно любой рисунок.
Латте-арт можно разделить на три уровня сложности:
- Базовый латте-арт – это рисунки, которые состоят не более чем из трёх элементов.
- Латте-арт средней сложности – это рисунки, созданные комбинацией базовых элементов, влитых с разных сторон чашки.
- Сложный латте-арт – рисунки, созданные комбинацией базовых элементов с использованием протягивания молочной пены. Такие рисунки требуют высоких навыков латте-арта и умения работать с наклоном и вращением чашки.
Как тренировать навыки латте-арта?
На сегодняшний день есть множество способов оттачивать разные навыки латте-арта. Например, для того, чтобы научиться взбивать молоко и минимизировать расходы на тренировки, можно в холодную воду добавить каплю моющего средства или разбавить молоко водой в соотношении 60/40, также можно воспользоваться концентратом для взбивания Fake milk.Также можно изучать рисунки разной сложности, от совсем базовых до профессиональных с помощью наборов карточек для латте-арта, в которых собраны самые популярные рисунки на сегодняшний день и подробно описаны все этапы создания рисунка.
Базовые рисунки основа всего латте-арта. Доведите их до идеального и уверенного выполнения. Даже переходя к более сложным, не прекращайте их практиковать. Чем увереннее мы создаем базовые рисунки, тем легче нам будут даваться сложные. Комбинируйте техники вливания и открывайте для себя новые дизайны.
Статью подготовила команда Insane Latte Art.
Источник https://zen.yandex.ru